Introduire une dimension culturelle et artistique dans son cadre de travail

L’Artothèque propose son service de prêt d’œuvres aux entreprises, commerces, collectivités territoriales, établissements de santé et professions libérales.

Emprunt, mode d’emploi

Un accompagnement sur mesure

L’Artothèque vous propose un accompagnement personnalisé selon vos besoins :

  • Conseil pour le choix et l’accrochage des œuvres en fonction de votre projet
  • Transport, accrochage et décrochage des œuvres
  • Présentation des œuvres

Conditions d’emprunt

  • 1 œuvre : 15 € par mois
  • Durée de l’emprunt : de 1 à 6 mois
  • Nombre maximal d’œuvres : 20
  • Forfait clé en main (incluant le transport en Ile-de-France, l’accrochage et le décrochage des œuvres) : 50 € (par session d’emprunt)

Prévoir une attestation d’assurance des locaux dans lesquels les œuvres seront présentées et un chèque de caution du montant de la valeur totale des œuvres empruntées.

Emprunter des œuvres à l’Artothèque c’est :

  • introduire une dimension culturelle et artistique dans son cadre de travail ;
  • ouvrir son environnement professionnel à la création contemporaine ;
  • créer de nouveaux espaces de convivialité, un cadre de travail agréable et évolutif ;
  • favoriser le bien-être et la créativité de ses collaborateurs ;
  • créer une source d’expression et de questionnement ;
  • dynamiser son image auprès des collaborateurs, clients et partenaires ;
  • soutenir et diffuser la création contemporaine.

Autour des œuvres et des expositions

L’Artothèque vous propose :

  • des visites de la salle de prêt ;
  • des vernissages d’expositions ;
  • des visites des expositions temporaires (lors d’un petit-déjeuner, sur la pause déjeuner ou en afterwork) ;
  • des temps de rencontre avec les artistes.

Ils nous font confiance

 
Logo de la ville de Saint-Cloud
Logo de l'IFAC
Logo de l'Agence nationale du DPC
Logo de GSF
Logo d'Outscale

Le mécénat

L’association ECLA est reconnue d’intérêt général depuis 2018, elle est de ce fait éligible au dispositif du mécénat et peut délivrer des reçus fiscaux au titre des dons qu’elle reçoit. Les dons effectués par les entreprises bénéficient du régime fiscal du mécénat.

Les avantages fiscaux pour les entreprises mécènes : réduction d’impôt sur les sociétés (IS) égale à 60% du montant du don, dans la limite de 5‰ du chiffre d’affaires.

Soutenir l’Artothèque, c’est participer au rayonnement culturel et s’associer aux missions d’accès à l’art pour tous. C’est aider à la promotion des artistes émergents et faire le choix d’une politique de Responsabilité Sociétale des Entreprises (RSE) innovante et performante.
En soutenant l’Artothèque, les entreprises bénéficient d’une visibilité sur ses supports de communication et d’un espace culturel unique à Saint-Cloud.

Déduction fiscale pour l’achat d’œuvres d’art

Les entreprises qui achètent des œuvres originales d’artistes vivants pour les exposer au public peuvent, dans certaines conditions, déduire le prix d’acquisition de leur résultat imposable.

Ateliers de création plastique

Ces ateliers sont accessibles à tous sans aucun prérequis de niveau en terme technique ou d’expériences préalables. Ils proposent d’expérimenter des processus créatifs différents dans un esprit ludique visant à favoriser la prise de conscience du potentiel créatif de chacun. Celui-ci sera mis au service d’une réalisation plastique collective. Au plaisir simple et authentique engendré par la pratique du dessin et de la peinture, du modelage de la terre et de la manipulation d’objets, viendra s’ajouter la prise de conscience de la richesse que peuvent engendrer le partage des idées, des points de vue et du savoir-faire de chacun. Ce processus de travail permet aussi de renforcer la créativité et la cohésion du groupe dans son fonctionnement.

Un atelier collectif de création plastique en entreprise c’est :

  • une rencontre avec un artiste et la découverte d’un univers artistique ;
  • un moment privilégié, propice à la détente, à l’épanouissement et à la créativité ;
  • un moyen alternatif pour favoriser la cohésion de groupe en vivant une expérience commune à travers la pratique plastique ;
  • un temps pour donner un autre relief à la vie de l’entreprise et porter un regard différent sur son environnement professionnel.

Les ateliers

Silhouettes croisées & corps colorés

Artiste : Marie-Laure Tétaud
Discipline : dessin/peinture

Sur des feuilles de grand format, la silhouette de chacun des participants sera dessinée grandeur nature. En se superposant les unes aux autres, ces silhouettes contournées dans des positions différentes à inventer, formeront un réseau graphique improvisé. Ces lignes croisées vont créer des surfaces qui seront ensuite à colorer.

Matériel : mine de plomb, gouache, pinceaux et grands rouleaux de papier.

Détournement bureautique

Artiste : Betty Meissonnier
Discipline : installation

Les fournitures de bureau deviennent matériau artistique, leur détournement permet de modifier de manière éphémère l’expérience que chacun peut avoir de l’espace professionnel. Les participants détournent le matériel du quotidien de l’entreprise (post-it, trombones, gobelets en plastique, etc.) et osent transformer collectivement leur espace de travail en créant des installations étonnantes et ludiques.

Matériel : fournitures de bureau et autre matériel.

Exploration végétale

Artiste : Julie Susset
Discipline : peinture

Sur une toile ou des feuilles de grand format, les participants imaginent une balade en jungle tropicale en expérimentant la spontanéité du geste et la couleur. La réalisation de cette fresque collective ouvre un dialogue improvisé avec la peinture qui devient un moment de partage et de découverte, de soi et des autres.

Matériel : peinture acrylique, pinceaux, toile et/ou grands rouleaux de papier.

Terre tribale

Artiste : Agnès Pezeu
Discipline : sculpture/modelage

À partir de blocs de terre, les participants modèlent des têtes imaginaires inspirées de masques tribaux pour créer individuellement leur divinité protectrice. La pratique du « cadavre exquis » permet ensuite à chacun de contribuer successivement à la création d’un totem collectif. L’installation finale permet d’appréhender l’ensemble des entités réalisées.

Matériel : terre.

Informations pratiques

  • Durée d’un atelier
  • 3 h
  • Maximum de participants
  • 12
  • Tarif
  • 975 € TTC

Le matériel est fourni pour chaque atelier.

Nous vous accompagnons dans la mise en œuvre de ces ateliers, n’hésitez pas à nous contacter pour toute demande.